Hola profe, bienvenido a la bitácora oficial de por lo que por ahora llamamos 'Nada, en ninguna parte, nunca' (es bromi el nombre).
comencemos con nuestra escaleta, que como te habíamos contado será la primera parte de esta bitácora
ESCALETA
Momento 1:
Preproducción
Intención, preguntas, búsquedas: En este momento nuestro objetivo número 1 fue buscar referentes y explicarnos a nosotrxs mismxs lo que queríamos lograr con este proyecto... Estuvimos en la clase de nico y discutimos sobre todas esas secuencias, planos y escenas que queremos tener en nuestro docu..
Datos Visuales
Nuestro grandísimo referente fue Todo en Todas Partes al Mismo Tiempo, especialmente por su atmosfera frenética y experimental en donde siempre está pasando algo... está peli será un gran referente para el 3er acto de nuestro docu, en donde todo el planteamiento tradicional que se ha llevado hasta ahora será destruido para dar paso a UNA LOCURA!!!
Especialmente AMAMOS esta escena:
(dale click a la imagen para ir a youtube)
Otros refereferntes de los q también habíamos fueron:
De The Moment destacamos el hecho de que esta peli tiene un acercamiento al cine muy similar a lo estamos buscando, es decir un mockumentary que de alguna manera valore, pero que también permita la sátira de aquello que tanto se ama y valora. En el caso de la peli es la música y en nuestro caso sería el cine.
Mientras que de Ctrl + Shift + Supr y de Una Lágrima por Cada Pixel nos encantó su carácter internetero y experimental y frenético, sin perder la conexión emocional que se pueda establecer.
También tenemos referentes sonoros:::
Definitivamente esa escena de Todo en Todas Partes al Mismo Tiempo es TOOOOOPPP!! en todos los sentidos, no solo visual y estético, sino también el sonido
Hemos pensado en hacer incluso nuestra propia banda sonora, ya sea por nuestra cuenta o contratando a alguien para que pueda hacer algunos arreglos musicales para el cortometraje
Además de la peli otro referente sonoro súper importante es Visions de Charli XCX, que tiene esta atmosfera de locura y transfromación en toda la canción que realmente logramos sentir como algo que pertenece al universo de este cortometraje
CLICK A LA IMAGEN PARA ESCUCHARLA
Datos Escritos/Gráficos:
Momento 2:
Producción
En esa clase definimos principalmente nuestros referentes, perooOOO tmb hablamos de los roles que cada uno tendr+ia, definimos un objetivo general y unos objetivos por departamento, además en clases posteriores nos aventuramos a laspreofundidades de los repositorios ☝️🥸 y encontramos varias cositas muy chéveres, como algunas investigaciones sobre el metacine yyyyyy... los cortometrajes (ctrl y una lágrima) q mencionamos arriba.
Aquí abajito dejamos un link para acceder al tratamiento que se escribió desde dirección para guiar a los distintos departamentos
intención: Intención, preguntas, búsquedas.
En este momento ya con una ruta desde dirección mucho más clara de lo que queremos conseguir lo que sigue es ponernos a seguir esa visión, por eso mismo ya hemos comenzado a tener rodajes (dentro del set de una peli en la q actúa luUU) para conseguir muchomuchomuchoOO material y ya luego hacer una curaduría. Lo ideal es que el material pueda tener un caracter doble... las tomas más serias y con una busqueda de la perfección más estrecha y otros planitos más experimental, incluso feos.. pero no por eso menos valiosos para el proceso que queremos documentar.
dATOS EScritoOOS- Gráficos..
CLICK PARA ACCEDER AL PLAN DE RODAJE
CLICK PARA ACCEDER AL PRESUPUESTO
CLICK PARA ACCEDER AL TRATAMENTO
Datos VISUAlessss
ema no pudo estar pq además de luna y mari (q son actrices de la peli) solo autorizaron a que 2 personas del crew de nuestro docu entraran al set. WE MISSED EMA.
hoy 29 de abri!!! estuvimos en rodaje y bnoOOO... conclusiones:
- somos el mejor equipo del mundo.
- grabamos un montóOOOON!! tanto en cámara profesional como en handycam.
- Desde el sonido nos concentramos en grabar roomtones y ambientes, además de grabar una canción!?? (si pero después lo verán...byeeeee)
ThankgoOOOOD que tenemos mucho material y de muuUUUUYYY buena calidad!! la idea es que el próximo miércoles (6 de mayo) nos dediquemos a una selección de clips exhaustiva en las salas de montaje de la U
Momento 3:
POSProducción
como lo mencionamos anteriormente, por ahora no hemos comenzado el montaje y edición del cortometraje, peroooo prontito nos pondremos con eso, por acá dejamos la propuesta que realizó Luna a nivel de montaje
Roles:
Luna: Dirección
Mari: Producción
Ema: MOntaje
Jero: Sonido
Feli: Fotografía
Objetivos Generales: (en ese primer rastreo formulamos 2)
Realizar una pieza documental que refleje nuestras experiencias y expectativas en el proceso de hacer cine.
Expresar mediante un documental experimental nuestros sentires sobre los imaginarios alrededor del cine.
Objetivos específicos con base al rol:
Sonido: Establecer entre el sonido y el medio utilizado una relación con base al formato que cada secuencia representa. Por Ejemplo: Si estamos realizando una entrevista, utilizar ùnicamente el sonido de las voces.
Producciòn: Ejecutar los distintos planes (locaciones, personas, permisos, recursos, plan de rodaje…) que serán usados para la ejecución del producto.
Dirección: Hacer un collage de la mayor cantidad de artes. Los 7 artes canònicos + el teatro.
Montaje: Utilizar el montaje rìtmico para comunicar una intencionalidad estética y creativa de continuidad e interacción entre los formatos.
Fotografìa: Realizar secuencias en distintos formatos y gèneros del cine
Guion: Organizar las distintas secciones que componen el documental con un guion abierto al flujo de conciencia.
Referentes de montaje:
- Challengers.
- Everything Everywhere All At Once.
- Everywhere at Once de Alan Berliner.
- The Moment.
- Debut, or, Objects of the Field of Debris as Currently Catalogued
Intención, preguntas, búsquedas
una parte por el TODOOOO!!
metonimia
OK; VOLVIMOS... BIENVENIDXS OTRA VEZ A LA BITÁCORA OFICIAL DE ESTE PROYECTO QUE TODAVÍA NO TIENE TÍTULO UPPPPPPPPPPS.
que ha pasado estas semanas?? muchísimOOO, el proyecto ha dado unos giros que ningunode nosotrso se hubiera podido esperar, como por ejemplo, el hecho de que ahora el docu va a estar enfocado en como es que el papá de luniii la ve cumplir uno de sus sueños más grandes, es decir... hacer una película. Esta conclusión nos la trajo el propio material, pues realmente en un principio nosotros queríamos enfocarnos en un 100% en nosotros mismos como amigos haciendo cine. Pero a la hora de revisar el material que Jero había documentado en varios días de rodaje de la peli nos dimos cuenta de que la carga emocional más grande de todo ese material estaba justamente en la manera en la que el papá de luna reaccionaba al ver a su hija cumplir un sueño tan lindo e importante para ella... por lo cual, a pesar de tener muchisimo material como para hacer otros 3 documentales, decidimos decantarnos por esta nueva visión :)))))
Después de la semana de rodaje también grabamos unas últimas cositas que nos faltaban para esa idea de documental que teníamos, esas cosas ya no van a quedar en el docu...igualmente aquí está la evidencia.
POr otro lado, la semana de rodaje la aprovechamos para 2 cosas en concreto...grabar material adicional que nos pudiera hacer falta y para seleccionar los clips que habíamos grabado en las semanas previas
para el final de la revisión de clips ya estabamos taaaaaaaaaaaaaaan cansadxs, estuvimos aprox +++ de 12 horas selccionando más de 7 horas de material
Como ya hicimos la selección oficial de los clips que van a entrar en el docu lo que hicimos fue ponerlos todos en la línea de tiempo, para ya en una curaduría más exigente dotarlos de un sentido general de acuerdo con las temáticas que rodean el documental.
Esta versión nos quedó de 40 minutos, simplemente con poner los clips ahí en la línea de tiempo. Sería un poco como eso que llaman "Rough Cut"
escribimos esto el 25 de mayo, solo faltan 3 días para la entrega del primer corte, la verdad vamos bastante bien... desde el trabajo en sala de montaje hemos logrado llegar a muchísimas conclusiones que son vitales para el proyecto (como su corazón)...
tanto ema como montajista y luna como directora han estado editando este primer corte que vamos a entregar el jueves, con el fin de que pueda ser de máximo unos 20 minutos pero que al mismo tiempo pueda reflejar esa esencia tan marcada que ya tiene el proyecto.
El jueves hicimos tmb un versión de 15 minutos (como en 20 minutos jejejeje) y hay destellos del rumbo que puede tomar el docu, pero la conclusión a la que llegamos como grupo es que le hacen falta algunas claridades y material que quedó fuera,,, por eso, en los pr´ximos días nos enfocaremos en esooooo, para obviamente poder entregar la mejor versión posible este jueves :DDDD
esta es la escaleta que lunita le entregó a ema para que a partir de esta pueda hacer el montaje..
Después de estar montando un montón y de haber recibido retroalimentación del profe sebas de montaje... nos fuimos a parchar a la casa de jero jejejejje (esto fue el miércoles 20 de mayOO)
el jueves luna y jero tuvieron una reunión con una reunión con una diseñadora para hablar sobre el logo del colectivo bajo el cual estará firmado nuestro docu... Selenio Colectivo.
let's hope q el logo este terminado para el día de la entrega final
ESTE ES NUESTRO PÓSTER!!!
(para el primer corte)
VIDEO BITÁCORA!!!
OKKKKK; creemos q hace falta alguna info más teórica, así q aquí les presentamos nuestra ficha técnica, nuestra sinopsis, nuestra motivación, entre otros...
Ficha técnica:
Título: Porque tú dijiste que te gustaba el amor.
Duración: 21 minutos
Nombres y roles: Dirige Luna Calle Ruiz, produce Mariana Ángel Gil. Fotografía por Felipe Soto y Jerónimo Gil, montaje por Emanuel Pérez, sonido por Jerónimo Gil
Correo electrónico de contacto:
angelmarianaaudiovisual@gmail.com
Sinopsis:
Mientras Luna vive el sueño de protagonizar una película, su padre observa desde afuera cada paso del camino. “Porque tu dijiste que te gustaba el amor” retrata la emoción de ver a quien se ama alcanzar aquello por lo que tanto ha luchado. Sobre el amor que acompaña, sostiene y se enorgullece detrás de la cámara.
Motivación:
La motivación detrás de este proyecto surge de la necesidad de capturar la intimidad emocional que existe detrás de los procesos creativos y familiares. Más allá del registro de una película en producción, este proyecto busca observar cómo el arte transforma los vínculos humanos y cómo una experiencia cinematográfica puede convertirse, al mismo tiempo, en un espacio de reconocimiento, orgullo, vulnerabilidad y memoria.
A través de la mirada de Luna y de la reacción de su padre frente a verla habitar un espacio artístico y emocional tan importante, encontramos una sensibilidad que atraviesa temas como el crecimiento personal, la identidad, el amor familiar y el impacto silencioso que tienen los sueños cuando finalmente comienzan a materializarse.
El proyecto nace también desde un interés por documentar aquello que normalmente permanece fuera de cuadro: los gestos pequeños, las emociones espontáneas y las conversaciones invisibles que sostienen los procesos artísticos. Nos interesa construir una pieza honesta y cercana, capaz de transmitir la humanidad que existe detrás del cine y de las personas que lo hacen posible.
Como personas de la generación Z, también existe una motivación por retratar las realidades emocionales y creativas de nuestra generación desde un lugar auténtico, sensible y contemporáneo, alejándonos de discursos artificiales y acercándonos a experiencias profundamente humanas.
Investigación
Mapeo de intereses
Early investigation de referentes
Storyboard
Nota de Producción:
Nuestra producción nace desde una mirada profundamente sensible, humana y colaborativa. Creemos en el cine como un espacio de encuentro, representación y construcción colectiva, donde caben todas las miradas, las voces y las experiencias.
El equipo está conformado en un 40% por mujeres, y cabe mencionar que la dirección está a cargo de una. Además, está conformado por un 60% de personas queer y cada persona que lo integra viene de contextos diferentes de un país latinoamericano. Defendemos ambientes de trabajo seguros, empáticos y libres de discriminación, donde cada colaboradorx, se sienta en comodidad y pueda participar desde su sensibilidad, experiencia e identidad.
Nos interesa construir una producción que valore el cuidado mutuo, la escucha activa y la dignidad y comodidad de todas las personas tanto delante como detrás de la cámara. Apostamos por procesos de trabajo armoniosos, respetuosos, horizontales y conscientes.
Somos una producción comprometida con el oficio cinematográfico y la valoración del mismo, con el respeto y el cuidado mutuo, que busca la sostenibilidad y propugna la inclusión.
Celebramos la felicidad de hacer cine con gente que amamos.
Reflexión:
El proceso de documentar el rodaje fue uno sin expectativas; con mucho material de lo que fue un detrás de cámaras muy significativo y cargado emocionalmente. Por el registro amplio que realizamos tuvimos preocupaciones en algún momento sobre encontrar una línea narrativa lo suficientemente contundente para contar una historia. Hubo un proceso de distanciarse de lo que filmamos y encontrar qué era lo que más sentimiento nos genera La oportunidad de ir al rodaje de “Arde de un Reino” fue para todo el equipo muy significativa, poder presenciar los procesos de realizar cine de manera profesional nutrió mucho el proceso de realizar este documental, un aprendizaje de observar el hacer del cine.
El metacine que estamos creando en esta pieza como equipo está atravesado por los conceptos de hacer cine con amigos, el cine universitario y el cine juvenil.
Plan de Circulación:
En un inicio queremos enfocarnos en tener un circuito masivo de festivales, priorizando los festivales de gran renombre.
El primer festival al cual enviaremos nuestro cortometraje es al festival de Sundance, el cual abrirá convocatorias a mediados de julio de este año. Aproximadamente en la primera semana de diciembre se anuncia la selección a las distintas categorías del festival, y en aquel momento ya sabríamos si quedamos o no. Lo positivo es que el festival de sundance no pide exclusividad de ningún tipo para que los proyectos puedan ser elegidos. Por lo cual, además de enviarlo al festival de sundance, también tenemos planeado enviarlo al festival de cortometrajes más importante de Colombia, Bogoshorts. el cual tiene convocatorias abiertas hasta el 6 de agosto y el festival se realiza en diciembre. A partir de estos festivales podrían resultar distintos compradores y distribuidores para el proyecto, por lo cual, como colectivo audiovisual que representamos (Selenio Colectivo), podríamos vender el proyecto si sentimos que las propuestas son justas y se alinean con nuestros valores.
Lista de otros festivales a los que estaremos aplicando:
BAFICI (Argentina) – abre del 1 de octubre al 19 de diciembre, se celebra en abril.
Festival de Cine de Morelia (México) – abre del 15 de mayo al 19 de junio.
Festival de cine internacional de Guadalajara (México) – abre en septiembre.
listo profeeee esto es TODOOOO por hoy, thnkuuu bye.
El jueves pasado (28 de Mayo) hicimos la presentación
Algunas de las notas que nos mencionaron los profes:
el nombre definitivo es 'La Caja de Cartón'.
Además del contenido que ya tiene esta bitácora decidimos hacerle un vídeo a todo este proceso, rescatando aquellos clips que grabamos en el detrás de escenas. tmb quisimos rescatar el nombre que ibamos a tener pero que al final cambiamos por La Caja de Cartón.
CLICK EN LA IMAGEN PARA VERLOOOO!!
Antes de que demos por cerrada esta bitácora queeríamos hacer una sección más recocherita...entonces aquí vienen nuetras frases y memes más top durante todo el proceso
ME AND MY FRIENNNNNNNDSSSSSSSSS!!
charlotte aitchinson - 2026.
Is that ___ ??
(no podemos poner el nombre de la persona, pero pues el meme es q si veíamos a alguien parecido a esa persona decíamos is that...?)
MAVinci MAVINCI!!
(mari it's an italian girlyyy)
lu: yunicua
mari: tasha
jero: tyrone
ema: austin
feli: pablo
muchas cosas pasando en esta imagen.
andrés parece que le va a pegar a alguien. ema solo se ríe. mari abraza a jero. jero me mira RARO
ANDARIEGA, el poster se parece mucho a una persona que conocemos...
was jerónimo a villain all along???
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Preguntenle a Luna pq esto es un meme
cuando queríamos descansar ema siempre se ponía a leer 100 años de soledad.
acaso no está victor gaviria en todos lados?? (we love him).
Si el código HAys todavía existiera todos nosotros estaríamos baneados.
las pasas
nuestro equipo está compuesto en un 60% por personas QUEER, 40% mujeres y 40% hetero.
ME ARDE UN CASTILLO
todos los títulos por los que pasamos:
- nada en ningún lugar en ningún momento.
- ejercicio 3
- todo comenzó por el FILM.
- porque a ti también te gustaba el amor
- porque tu estabas ahí (solo feli creyó en este)
- la caja mágica
- la caja de cartón
nosotrxs después de tirar pintura en un lienzo
Reflexión final:
la verdad haber podido haber hecho este trabajo ha sido un privilegio hermoso, al menos para mí se ha sentido como un lugar en donde todos nos hemos puesto la 10 a realizar nuestras responsabilidades pero también ha sido un espacio seguro en el cual todos nos hemos querido un montonononononnnnn y respetado mucho y pues por ejemplo cada q alguno, por x o y razón no podía estar nunca fue un drama ni nada por el estilo, mientras el equipo este unido todo está bien.
este ha sido un proceso fácil? no realmente, hemos tenido que hacer un montón de cosas. pero yo diría que si ha sido un proceso parchado, al fin y al cabo, como lo mencionaba anteriormente, siempre hemos sido una tierna familia de backyardigans en donde cada uno ha tenido un papel vital y en donde siempre ha sido un proceso en donde nos hemos escuchado, apoyado y divertido muchísimo. es muy lindo poder haber disfrutado de un proceso así de balanceado, especialmente viniendo de unos procesos creativos que han sido super caóticos, llenos de cansancio y disputas internas, puedo decir que aquí no hubo eso.
de hecho la semana pasada nos mandaron un correo hablando del compañerismo y que habían peleas y problemas en otros grupos y la vdd, no es por dárnoslas de los más...perooOOO,,, aquí nunca tuvimos mayor conflicto y las pequeñas cosas que pasaron siempre las dialogamos. nadie lloró en este proceso, nadie lloró de estrés...pero si de emotividad.
ME AND MY FRIENDS - 2026.
agradecimientos a:
- el papá de luna.
- rara colectivo.
- todo el equipo de 'arde un reino'.
- andrés moreno.
- martha hincapié.
-
Me and my friends, we go out
We take pictures and make stuff together
And sometimes we cry.
de las cosas más bonitas de todo este proceso fue ver como es que el documental tomaba una forma a medida que lo ibamos descubriendo en la sala de montaje, por eso es que nuestro behind the scenes no tiene nada que ver con el docu final, porque la idea mutó tantíssimoOOO que al final el docu fue lo que tenía que ser y lo que siemrpe se dijo que sería (solo que de una manera muy distinta):
una carta de amor al cine, al cine que se hace rodeado de las personas a las que amamos y que nos aman... algo que realmente más que una simple frase bonita siempre estuvo tanto en la pantalla (la relación de luni y su papá) pero también es algo que ha traspasado la pantalla y que desde el día 1 ha sido la base de este equipo, es decir:: la comunidad, la familia y la comprensión, i just love this so much,,, porque realmente a nivel espiritual tanto nosotros como el docu cambiamos, pero tmb las cosas siguien siendo como se habían establecido desde el primer día, es decir... desde el amor, al cine y entre nosotros mismos 💫💖.
ME AND MY FRIENS - 2026.
SELENIO COLECTIVO - 2026.
Yeah, we're so inspired
Basically, all the time
Yeah, we're on to the next.
BYEEEEEE!!
CLICK A CADA UNO PARA ENTRAR::